Programmtexte

Als Resultat von Gedanken über Verletzlichkeit, Beständigkeit und Abwesenheit entstand Figure – Ground aus meinen eigenen phänomenologischen Zeichnungen eines Spaziergangs um die mächtige Erhebung des Uluru im Zentrum Australiens.
Georgina Bowden

Dieses Werk, das ozeanische Elemente wie Tiefe, Dichte, Bewegung und Trennung aufgreift, bezieht sich auf das Meer als ein vorherrschendes Thema des Traums und der spirituellen Evokation. Die Entfaltung des Stücks ruft zeitliche Elemente eines sich verändernden Meeres hervor, zusammen mit dem ihm innewohnenden Potenzial der Fragmentierung der Erzählung.
Dylan Lardelli

A blur of lichens ist meinem verstorbenen Großvater Frank gewidmet, einem Naturschützer, der sich im Alter von 96 Jahren in die Welt der Flechten verliebte. Der fast blinde Frank studierte die Bilder in Bibliotheksbüchern mit Hilfe von hellem Licht, Lupen und riesigen Brillen. Während die Seiten verschwammen, sich in der Schärfe verschoben und unscharf wurden, fesselte die Welt der bescheidenen Flechten mit ihrer Textur, ihren Farben und Mustern die Fantasie meines Großvaters.
Wenn ich diese Erinnerung an meinen Großvater auseinandernehme, stellt sich für mich die Frage nach dem Verschwimmen anderer Grenzen. Wie viel von dem, was ich bin, habe ich von meinem Großvater geerbt? Wie verwandelt sich Licht in Farbe? Wie ist es, als Flechte an der Schnittstelle von Zersetzung und Aufbau zu leben? Wo endet der Fels und wo beginnt der Himmel? Wo wird mein Atem zu der Luft, die Sie atmen?
Inspiriert durch Flechten als symbiotische Beziehungen zwischen Pilzen, Algen und Bakterien, bietet a blur of lichens Strukturen und Vokabular, um musikalische Gegenseitigkeit zu unterstützen. Jede Iteration entsteht frisch aus dem Moment ihrer Entstehung heraus. A blur of lichens wurde von Gordon Williamson mit Unterstützung des Ontario Arts Council in Auftrag gegeben.
Juliet Palmer

Die Instrumentierung für dieses Stück ist inspiriert von meiner jüngsten Komposition Odd Couples, einer Reihe von 24 Miniaturen für ungewöhnliche und unerwartete musikalische Paarungen. Ich fand, dass die Herausforderung, für eine selten (wenn überhaupt?) gehörte Kombination von Instrumenten zu komponieren, sehr schnell zu einer fruchtbaren und konzentrierten Erkundung der wenigen gemeinsamen Klangfarbenbereiche wird, die die Instrumente gemeinsam haben. Für mich bleibt es eine spannende Idee, da ich sonst nicht auf diese besonderen Klangfarbenkombinationen gestoßen wäre: Die Inspiration des Stücks liegt in der Instrumentierung selbst.
Indem Odd Throuple die Idee auf ein Trio ausweitet, erforscht es einige Schnittpunkte des Trios aus verschiedenen Perspektiven und musikalischen Charakteren und ermöglicht es uns, diese Instrumente in einem neuen Kontext neu zu entdecken.
Gordon Williamson