{"id":14674,"date":"2025-04-24T12:18:58","date_gmt":"2025-04-24T10:18:58","guid":{"rendered":"https:\/\/www.musikfabrik.eu\/?p=14674"},"modified":"2025-04-24T15:55:09","modified_gmt":"2025-04-24T13:55:09","slug":"tribute-eine-musikalische-reise-zwischen-kontinenten","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.musikfabrik.eu\/de\/blog\/tribute-eine-musikalische-reise-zwischen-kontinenten\/","title":{"rendered":"\u201eTribute\u201c \u2013 Eine musikalische Reise zwischen Kontinenten"},"content":{"rendered":"
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\u00a9 Princess Galyani Vadhana Institute of Music Youth Orchestra<\/figcaption><\/figure>\n <\/div>\r\n
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Eine Tournee zwischen Bangkok, Witten, K\u00f6ln und L\u00fcbeck mit Studio Musikfabrik, dem Princess Vadhana Institute of Music aus Bangkok und der Musikhochschule L\u00fcbeck\u00a0<\/b><\/h4>\n

Wenn junge Musiker*innen aus verschiedenen L\u00e4ndern der Welt zusammenkommen, entsteht ein k\u00fcnstlerischer Dialog, der Grenzen \u00fcberwindet und Verbindungen schafft. Das Projekt \u201e<\/span>Tribute<\/b>\u201c, umfasst die Zusammenarbeit zwischen Studio Musikfabrik, dem Princess Galyani Vadhana Institute of Music Youth Orchestra (PYO), sowie der Musikhochschule L\u00fcbeck und vereinte internationale Musiker*innen in einem Austausch zwischen zeitgen\u00f6ssischer Musik, kultureller Neugier und menschlicher Begegnung.<\/span><\/p>\n

Im Zentrum stand nicht nur die gemeinsame Arbeit an einem umfangreichen Programm mit Werken von Ligeti, Chacon, Kagel und Mack, sowie zwei weiteren kammermusikalischen Programmen, sondern auch das Miteinander \u2013 gepr\u00e4gt von Offenheit, Respekt und inspirierendem Zusammenspiel.<\/span><\/p>\n

Die Reise f\u00fchrte uns von der tropischen Metropole Bangkok \u00fcber Witten und K\u00f6ln und f\u00fcr einige von uns bis nach L\u00fcbeck. Neben intensiven Proben und Konzerten erlebten wir eindrucksvolle kulturelle Einblicke, spontane Begegnungen, neue Freundschaften \u2013 und die Kraft der Musik als verbindendes Element \u00fcber alle Unterschiede hinweg.<\/span><\/p>\n

Ein R\u00fcckblick auf zwei Wochen, die in vielerlei Hinsicht bewegt haben \u2013 musikalisch, menschlich und zwischen den Welten.<\/span><\/p>\n <\/div>\r\n <\/div>\r\n <\/div>\r\n<\/div>\r\n

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Teil I \u2013 Bangkok: Ankommen, Proben, Staunen und das erste Konzert\u00a0<\/b><\/h4>\n

24. M\u00e4rz 2025 \u2013 <\/b>Nach einem 12 st\u00fcndigen Flug und einem langen Zwischenaufenthalt in Dubai, der mit Jonglieren und Kartenspiel \u00fcberbr\u00fcckt wurde, sind wir endlich in Bangkok angekommen. Am Flughafen wurden wir von Mine empfangen und mit dem Busshuttle durch die Stadt in Richtung Hotel gefahren, vorbei an den ersten Eindr\u00fccken der thail\u00e4ndischen Metropole. Nach kurzer Akklimatisierung fuhren wir gemeinsam zum Institut, um noch am selben Tag mit den Musiker*innen von Studio Musikfabrik und der Musikhochschule L\u00fcbeck unter der Leitung von Peter Veale die anspruchsvollen St\u00fccke zu proben. Schnell waren alle ersch\u00f6pft, aber gespannt auf die kommenden Tage. Beim gemeinsamen Abendessen lie\u00dfen wir den Anreisetag ausklingen.\u00a0<\/span><\/p>\n

Die folgenden Tage waren intensiv.<\/b> Zwischen Proben, ersten kulinarischen Entdeckungen und Spazierg\u00e4ngen durch die dampfenden Stra\u00dfen Bangkoks lernten wir nicht nur ein neues Land kennen, sondern auch unsere Kolleg*innen vom Princess Galyani Vadhana Institute of Music (PGVIM).
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Trotz sprachlicher Unterschiede fanden wir musikalisch sofort einen gemeinsamen Nenner \u2013 der Austausch war von Anfang an herzlich, offen und neugierig.<\/span><\/i><\/p>\n <\/div>\r\n

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\u00a9 Princess Galyani Vadhana Institute of Music Youth Orchestra<\/figcaption><\/figure>\n <\/div>\r\n <\/div>\r\n <\/div>\r\n<\/div>\r\n
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Durch die individuelle Besetzung in den Programmen, haben die Musiker*innen der drei Institutionen sich in unterschiedlichen Konstellationen zusammengefunden und an gro\u00df besetzten Orchesterst\u00fccken, sowie kammermusikalischen Werken geprobt.<\/span><\/p>\n

Ein besonderes Highlight war die erste Begegnung mit dem <\/span>Khaen<\/b>, einem traditionellen Instrument, das wie eine Mischung aus Orgel und Mundharmonika klingt. Im St\u00fcck von Dieter Mack spielte es eine zentrale Rolle \u2013 und faszinierte uns durch seine Klangvielfalt und die Virtuosit\u00e4t des Solisten <\/span>Patchaya Nantachai.<\/span><\/i><\/p>\n

Nat\u00fcrlich gab es auch Zeit zum Entdecken.<\/b> Wir besuchten buddhistische Tempel, Kunstmuseen, Stra\u00dfenm\u00e4rkte und probierten uns durch die leckere thail\u00e4ndische K\u00fcche. Manche suchten Musikgesch\u00e4fte auf, um lokale Instrumente zu entdecken. Andere g\u00f6nnten sich eine traditionelle Thai-Massage \u2013 f\u00fcr einige eine fast meditative Erfahrung. Am Abend wurde in der Regel ein Lokal mit der ganzen Gruppe besucht und die probenintensiven Tage ausklingen gelassen.<\/span><\/p>\n

Am 28. M\u00e4rz<\/strong>, der Tag vorm Konzert, bebte pl\u00f6tzlich der Boden. Ein Erdbeben der St\u00e4rke 7,3 ersch\u00fctterte Bangkok \u2013 und uns. W\u00e4hrend der Proben mussten wir das Geb\u00e4ude verlassen. In der Mittagshitze warteten wir drau\u00dfen auf Entwarnung. Am Abend konnten die Proben mit einer Verz\u00f6gerung im Zeitplan fortgef\u00fchrt werden – und das mit einer bemerkenswerten Ruhe und Konzentration. Die Musik trug uns durch diesen Tag.<\/p>\n <\/div>\r\n <\/div>\r\n <\/div>\r\n<\/div>\r\n

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Am Samstag, den 29. M\u00e4rz haben wir unser erstes Konzert im Rahmen der Tournee in Bangkok gespielt.<\/b> Im Konzertsaal des Galyani Vadhana Instituts pr\u00e4sentierten wir unsere Werke \u2013 von Ligeti \u00fcber Mack bis zu Kagel \u2013 mit einem besonderen Gef\u00fchl der Gemeinschaft und mit der Motivation von Peter Veale, der die St\u00fccke dirigierte.<\/p>\n

Samuel (Piano Musikhochschule L\u00fcbeck): \u201cF\u00fcr mich war es das erste Mal, dass ich als Klavierspieler bei einem so gro\u00dfen Projekt mitmachen durfte. Die St\u00fccke waren sehr schwierig, da ich mit neuer Musik nicht so viel Erfahrung hatte. Ehrlicherweise hatte ich anfangs weniger Selbstvertrauen, aber durch die intensiven Proben und die Hilfe von Peter\u00a0hatte ich immer mehr Spa\u00df und bin im Endeffekt sehr zufrieden mit dem Ergebnis.\u201d<\/i><\/p>\n

Die St\u00fccke <\/span>Khaen<\/span><\/i> von Dieter Mack mit Solodarbietung des Khaen Spielers Patchaya Nantachai, sowie das St\u00fcck <\/span>The Enigma of the Mirror in Portraiture <\/span><\/i>von Songklod Nunthakasem – Gewinner des ausgeschriebenen Call for Score Wettbewerbs feierten an diesem Tag Weltpremiere. Das Konzert war gut besucht, das Publikum aufmerksam und ber\u00fchrt. Die Premiere wurde mit einem gemeinsamen Abendessen gefeiert und bald schon hie\u00df es Abschied nehmen von Bangkok.\u00a0<\/span><\/p>\n

Die letzten Stunden in Bangkok<\/b> verbrachten einige von uns mit einem Spaziergang \u00fcber den Wang Lang Market, Massagen, zum letzten Mal die authentische thail\u00e4ndische K\u00fcche genie\u00dfen \u2013 und einer Mischung aus Wehmut und Dankbarkeit. Die R\u00fcckreise am 30. M\u00e4rz verlief ruhig. In Dubai trafen wir auf die erste Gruppe des PYO – es wurde geschlafen, gelesen, gesprochen und reflektiert.<\/span><\/p>\n <\/div>\r\n

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\u00a9 Princess Galyani Vadhana Institute of Music Youth Orchestra<\/p>\n <\/div>\r\n

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Teil II \u2013 Deutschland: R\u00fcckkehr, Resonanz, Reflexion<\/b><\/h4>\n

Zur\u00fcck in Deutschland<\/b>, wartete am 31. M\u00e4rz zun\u00e4chst Ruhe. In Witten angekommen, atmeten wir durch \u2013 und begannen am n\u00e4chsten Tag mit neuen Proben. Der Wechsel war sp\u00fcrbar: Von der tropischen Energie Bangkoks in die ruhige Atmosph\u00e4re einer westf\u00e4lischen Kleinstadt. Doch die Musik blieb verbindend.\u00a0<\/span><\/p>\n

Die Zusammenarbeit mit dem Komponisten Dieter Mack<\/b> war f\u00fcr viele ein H\u00f6hepunkt. In Witten, sp\u00e4ter auch in K\u00f6ln, arbeitete der Komponist mit uns an seinem Werk \u2013 pr\u00e4zise, fordernd, inspirierend. Die Akustik des Saalbaus in Witten stellte uns vor neue Herausforderungen, doch das erste Konzert in Deutschland wurde musikalisch ein Erfolg. Besonders spannend war es, die gleichen Werke in so unterschiedlichen R\u00e4umlichkeiten und Stimmungen aufzuf\u00fchren.<\/span><\/p>\n

In K\u00f6ln<\/b> spielten wir am 03. April<\/strong> ein Kammermusikkonzert an der Hochschule f\u00fcr Musik und Tanz mit Werken von Raven Chacon, John Cage, Piyawat Louilarpprasert und weiteren. Im Anschluss sind wir gemeinsam zur Musikfabrik gelaufen, um dort den Musiker*innen des Instituts die R\u00e4umlichkeiten des Ensemble Musikfabrik zu zeigen.<\/p>\n <\/div>\r\n <\/div>\r\n <\/div>\r\n<\/div>\r\n

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Am Nachmittag\u00a0 haben wir M\u00f6glichkeit bekommen, an einer offenen Probe von zwei Musikerinnen des Ensemble Musikfabrik teilzunehmen. Die thail\u00e4ndischen Musiker*innen sahen zum ersten Mal den K\u00f6lner Dom \u2013 ein ergreifender Moment, der uns zeigte, wie sehr sich auch die G\u00e4ste aus Asien auf diese Reise gefreut hatten.<\/span><\/p>\n

Das letzte gro\u00df besetzte Konzert am 04. April in der Kunststation Sankt Peter<\/b> vereinte dann alles: Die Architektur, die Akustik, die Musik \u2013 und ein Gef\u00fchl des Abschieds. Nach dem St\u00fcck von Dieter Mack haben Jonathan und Patchaya auf dem Khaen und Xylophon improvisiert, um ein St\u00fcck traditionelle thail\u00e4ndische Musik in das Programm einflie\u00dfen zu lassen.\u00a0<\/span><\/p>\n

Jonathan (Percussion von Studio Musikfabrik):<\/span> \u201cEin weiteres Highlight war, dass ich zusammen mit dem Khaenspieler eine kleine Zugabe traditioneller thail\u00e4ndischer Musik darbieten durfte. Von anderen Leuten die Kultur nahegebracht zu bekommen, ist so wundervoll und hat mich auch diesmal wieder sehr erf\u00fcllt.\u201d<\/span><\/i><\/p>\n

Isa (Cello von Studio Musikfabrik): <\/span>\u201cAls wir in der Kunst-Station Sankt Peter ankamen, waren wir von dem sch\u00f6nen Raum und der Akustik beeindruckt. Gut gelaunt, auch wegen des sch\u00f6nen Wetters, hatten wir eine gute Generalprobe und ein feierliches letztes Konzert. F\u00fcr mich kam hier alle Arbeit zusammen und ich f\u00fchlte mich bei diesem Konzert sehr wohl. Dieses Programm mit sch\u00f6ner und interessanter Musik h\u00e4tte ich gerne noch ein paar Mal gespielt!\u201d<\/span><\/i><\/p>\n <\/div>\r\n

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Teil III \u2013 L\u00fcbeck: Zuhause zeigen, Abschied nehmen<\/b><\/h4>\n

F\u00fcr einen Teil der Gruppe war der letzte Stopp L\u00fcbeck.<\/b> Um 06:30 Uhr hie\u00df es dann f\u00fcr einige von uns: Abfahrt vom Hostel in K\u00f6ln. Die Musiker*innen, welche in L\u00fcbeck wohnten, war es ein Heimspiel und die M\u00f6glichkeit, den thail\u00e4ndischen G\u00e4sten ihre Stadt zu zeigen. Das Konzert im Kammermusiksaal der Musikhochschule L\u00fcbeck wurde der emotionale Schlusspunkt der Tournee. Das Publikum war aufmerksam, der Saal gef\u00fcllt, die Stimmung besonders.<\/span><\/p>\n

Im Anschluss sa\u00dfen wir alle noch einmal zusammen \u2013 mit Lachen und ein wenig Melancholie. Es war sp\u00fcrbar: Diese zwei Wochen haben uns ver\u00e4ndert. Nicht nur musikalisch, sondern auch menschlich.<\/span><\/p>\n

Giovanna (Violine von Studio Musikfabrik): <\/span>\u201cIch bin immer wieder \u00fcberrascht, wie Musik Menschen verbinden kann, selbst wenn sie Tausende von Kilometern entfernt leben, und ich bin so dankbar, dass ich die M\u00f6glichkeit habe, die Welt durch Musik zu entdecken.\u201d<\/span><\/i><\/p>\n <\/div>\r\n <\/div>\r\n <\/div>\r\n<\/div>\r\n

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Ein Res\u00fcmee: Musik als Begegnung<\/b><\/h4>\n

Diese Reise hat Spuren hinterlassen. In uns, in unserer Musik, in unseren Begegnungen. Wir haben andere Klangkulturen kennengelernt, neue Freundschaften geschlossen, Konzerte in verschiedensten R\u00e4umen gespielt \u2013 und gelernt, wie kostbar der Austausch durch Kunst sein kann.<\/span><\/p>\n

Haylin (Viola von Studio Musikfabrik): <\/span>\u201cEs war eine unvergessliche, lehrreiche und bezaubernde Reise. Ich bin sehr dankbar f\u00fcr die Freundschaft, sowohl mit den Musikern als auch mit dem gesamten Team \u2013 sei es das PYO, PGVIM oder die Musikfabrik. Es war mir eine gro\u00dfe Freude und Ehre, Teil dieses Projekts zu sein.\u201d<\/span><\/i><\/p>\n

Was bleibt? Unvergessliche Eindr\u00fccke, ein gest\u00e4rktes Ensemble \u2013 und ein Versprechen: Wir kommen wieder. Vielleicht nicht an denselben Ort, aber mit derselben Offenheit und Neugier.<\/span><\/p>\n

Gemma (Fl\u00f6te von Studio Musikfabrik): <\/span>\u201cDies war meine erste Erfahrung mit Studio Musikfabrik. Ich bin sehr dankbar, dass ich diese Gelegenheit bekommen habe. Peter ist ein gro\u00dfartiger Lehrer und ein liebenswerter Mensch, immer mit einer konstruktiven und motivierenden Einstellung.\u201d<\/span><\/i><\/p>\n

Danke an alle, die Teil dieser Reise waren \u2013 auf der B\u00fchne, hinter den Kulissen, in Bangkok, Witten, K\u00f6ln und L\u00fcbeck.<\/b><\/p>\n <\/div>\r\n

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